AMAZING NIGHTCRAWLER!

Después de que lo mataran hace unos años de una manera bastante absurda, Nightcrawler hará su regreso. Esto ocurrió en X-Force # 26, de 2010, mientras que el alemán salvaba a Hope, la proclamada mesías de los mutantes.

Como es la costumbre en prácticamente todos los crossovers o historias "evento", se decidió que un personaje importante muriera y como dijimos, en esa ocasión le tocó el turno a Kurt Wagner.

Para su retorno, se optará por una imagen más en el estilo original de Dave Cockrum. El dibujante Ed McGuinnes y el escritor Jason Aaron, debutarán en la primera semana de noviembre como equipo creativo en el título Amazing X-Men (parece que en Marvel se les acabaron los adjetivos):

 Según las pocas pistas presentadas en Wolverine and the X-Men (también escrito por Aaron), el buen Kurt Wagner no ha muerto sino que está atrapado en alguna dimensión.

Esta página apareció en Wolverine and the X-Men 35, al final de la nueva saga del club Hellfire.

Y este es un previo del nuevo título:

 Por lo que se ve en esta página, el mutante espadachín tampoco se la pasa tan mal:

 En la primer historia, que suponemos será de seis números, Kurt deberá enfrentar a su padre, el "demonio" Azazel. Jason Aaron ha declarado que intentará retomar a este personaje para darle un nuevo rumbo y un sentido diferente al original (¡y creeme que qué bueno, pues originalmente Azazel era chafísima!)

 The X-Men creará un escuadrón para rescatar a Nightcrawler.

 Dicho escuadrón estará comprendido por su mejor amigo, Wolverine, así como de Beast, Storm, Iceman, Norhtstar y Firestar. Detalle curioso que estos dos últimos, que tienen nombre derivado de estrellas, no comparten un pasado con Wagner; Northstar nunca convivió ni congenió con el alemán (se conocieron en los número 120 y 121 de Uncanny X-Men, además de que compartieron alineación durante la temporada que escribió Chuck Austen y dibujó el español Salvador Larroca; mientras que Firestar apenas y lo conoció en el número 193 de Uncanny X-Men.

Tal vez Aaron pudo haber recurrido a otros entrañables amigos de Kurt para el mencionado rescate, como Kitty Pryde:

Rachel Grey (o Summers):

o su media hermana, Rogue:

Pero no juzguemos antes de leer, esperemos un mes más para saber qué nos tiene deparado este nuevo título.

X-MEN 01 BY WOOD & COIPEL

Dentro de un par de semanas (la última de mayo) y después de un atraso de mes y medio, saldrá a la venta uno de los títulos a los cuales Marvel Comics, ha puesto mayor promoción: X-Men, escrito por Brian Wood y dibujado por Oliver Coipel. Nada más chécate el cast: Storm, Rogue, Psylocke, Jubilee, Rachel Summers y Kitty Pryde!

 Como ya es costumbre, la editorial lanzará un sinfín de portadas; como esta, dibujada por el matrimonio Dodson, Terry y Rachel:

 O esta otra de Kris Anka:

 No podía faltar la ya tradicional Young Variant de Skottie Young:

 O esta genial de J. Scott Campbell (por cierto, el tema de todas las portadas es una pelea contra The Sentinels):

Esta de Ed McGuinness:

La versión zombie de Arthur Suydam, inspirada por supuesto en el Abbey Road de The Beatles:

 La de Milo Manara:
                                             

La de Joe Madureira, que celebra 50 años de existencia de los X-Men, con su versión de Age of Apocalypse, saga de la que fue parte integral:

                                            

Esta es la portada de Mark Brooks:

 Una exclusiva de Milehigh Comics, dibujada por el brasileiro Mike Deodato:

 Otra exclusiva; esta para Hastings, de Kevin Wada:

  Una versión de Humberto Ramos:

O la también recurrida portada en blanco para que los fans la lleven a las convenciones y con un poco de suerte (y money), algún artista les dibuje un sketch:

Hace poco, Brian Wood (conocido por Mara, DMZ y el nuevo título de Star Wars, entre muchos otros trabajos de calidad), escribió una historia de ocho números para el recién cancelado título X-Men (en su tercer volumen, si no me equivoco), ilustrado por David López (muy buenos números en mi humilde opinión -salvo un par de detallitos-). Total, que el equipo creativo nada más firmó por ese total de números pero Marvel se dio cuenta del buen resultado, por lo que le ofrecieron regresar.

 Sin embargo, el nombrado título X-Men había tenido problemas desde el inicio ya que, la verdad, la compañía no planeó bien a largo plazo pues originalmente sería un tipo de Team-up, con diferentes invitados del Universo Marvel en cada historia más hubo seria inconsistencia tanto en concepto, como en los realizadores involucrados por lo que decidieron dar por terminado dicho volumen y comenzar con un nuevo número uno.

 Para dar más importancia al lanzamiento, recurrieron a uno de los dibujantes más solicitados por Marvel desde hace ya algunos años, el francés Oliver Coipel (uno de mis favoritos).

 Con toda esta serie de cambios, Wood aprovechó para ajustar el concepto y como es reconocido por dar buena voz a sus protagonistas femeninas, decidió que el cast principal serán solamente mujeres; algo que no se había hecho en la franquicia de X-Men (incluso ha habido algunas quejas por parte de la crítica pues se dice que deberían de titularlo X-Women pero que Marvel estaba temeroso de que le esto le restara fuerza en ventas).

Una de las ventajas de ambos creadores, es que tanto Wood como Coipel interpretan a las mujeres lejos de las imágenes de pin-up, como un ser indefenso o de plano, símbolo sexual; al contrario, sus mujeres son fuertes protagonistas tridimensionales y con voz propia, pero a la vez, conservan la femineidad y atractivo.   En lo personal, creo que será una excelente lectura (y de paso, espero que agreguen al cast a Jean Grey o Magik (pese a que se encuentra del lado contrario a estos personajes). Por lo pronto, habrá que esperar sólo unos pocos días más para saber si este título será un gran éxito o tan sólo otro experimento fallido. ¿Qué crees tú?

TOP 10: DIBUJANTES: CARLOS PACHECO

CARLOS PACHECO:

Este español sorprendió cuando inició haciendo trabajos para Marvel (en su división norteamericana) en 1994 (previamente hizo algunos números con Mark Waid para Flash, alternando con Mike Wieringo). Inmediatamente, Marvel lo firmó para algunas miniseries, como Bishop y Starjammers:

 

También hizo la espectacular serie -junto a Kurt Busiek- de Avengers Forever; algunos de mis números favoritos de Excalibur, con Warren Ellis, un par de Fantastic Four y X-Men.

En Fantastic, Pacheco ilustró los últimos dos números de la serie regular (415 y 416), muy emotivos y previos al relanzamiento de Heroes Reborn.

Avengers Forever es una serie que simplemente hay que leer, conozcas la historia de Avengers, o no. Durante esta etapa, Songbird, de los Thunderbolts, fue considerada para ser parte del grupo en un futuro -así como Captain Marvel, que obtuvo una nueva serie escrita por Peter David- y se plantaron varias semillas para que las tomaran otros argumentistas, si querían, cosa que no sucedió. 

 

Con Warren Ellis, Pacheco ilustró 4 números completos y otros dos junto a otros artistas. Durante estos, se presentó un x-over con X-Man, en el 95 y en el que mostramos, el 98, se presenta mi historia favorita de Excalibur (con disculpas a Claremont y Davis), en el que la agencia Black Air secuestra a Douglock, integrante del equipo de X-Men británicos y como represalia, el líder, Nightcrawler, da la orden al equipo de ir a rescatar a su compañero; pero no sólo eso, también ordena causar el mayor daño posible a las instalaciones de tal agencia para que sepan que no se deben meter con Excalibur.

 

 

La operación es quirúrgica y cada integrante tiene una tarea en específico.

Carlos Pacheco escribió algunos números de Fantstic Four, pero al tener problemas con la tradución, le pusieron escritores auxiliares, como Jeph Loeb. Esta serie, de haberlo dejado escribir, habría sido mucho mejor de lo que terminó siendo.

 

Con el tiempo, modificó su estilo de dibujo, al incorporar el realismo, lo que lo convirtió en un artista lento y redujo la cantidad de proyectos asignados. Esta misma característica, me hizo reducir el gusto por el español ya que sentí que sus trabajos habían perdido un poco de dinamismo, al modificar radicalmente sus expresiones faciales; además del lenguaje de manos que utilizaba y que eran sello característico.

 

Esta es una de mis portadas favoritas, así como la lanieación utilizada:

 

 De regreso en DC, Pacheco trabajó nuevamente junto a Kurt Busiek para el proyecto propio, Arrowsmith (excelente), en la novela gráfica escrita por Geoff Johns: JLA/ JSA: Virtue and Vice, así como artista emergente en Final Crisis.

 

 

También trabajó en una reestructuración para Superman:

 

 

Haciendo portadas, como esta, para JSA número 54:

 Junto con Johns, fue encargado de relanzar a Hal Jordan como Green Lantern en su propio título; sin embargo, su inconsistencia lo obligó a retirarse tempranamente.

 

 

 Ahora, Carlos Pachecho continúa haciendo algunas cosas para Marvel (ignoro si está signado en exclusiva), como Ultimate Comics: Avengers y Thor, o el relanzamiento del título Uncanny X-Men; del cual, dibujó sólo algunos números y abandonó nuevamente. También hizo un número de la miniserie X-Men: Schism y más recientemente, The Incredible Hulk 12, con una de las mejores batallas que he visto este año: Hulk contra The Thing y Wolverine, en una pelea en al que el Goliath Verde impala al canadiense con sus propias garras ¡en la cara! y le vuela la mitad de la cabeza a The Thing. Obviamente, tampoco sale ileso.

 

 

La influencia de este destacado artista es notable; por ejemplo, en los trabajos de Salvador Larroca y Jesús Merino, entre otros; además de que conjuga los estilos clásicos de dibujantes como John Byrne y George Pérez. Sin duda, una carta fuerte de la editorial que lo tenga de su lado y que aún tiene mucho que ofrecer.

 

EXCALIBUR

Con el tiempo, continué coleccionando comics y títulos que no había visto en México. Este forma parte de la "familia" de X-Men. Eran personajes situados en Inglaterra y lo compré porque, aunque era más caro que los normales -creo que 3,500 pesos (antes de los tres ceros)-, salía mi personaje favorito, Nightcrawler y conocí a Kitty Pryde (o Shadowcat), quien también se convertiría en una de mis favoritas. El dibujo de Ron Lim me atrapó. Como dato adicional, este título también era escrito por Chris Claremont y lo dibujaba Alan Davis (genial), pero este número es un "fill in", o bien, un número no realizado por el equipo creativo usual.