X-MEN: DIBUJANTES X-TRAORDINARIOS.

Otra vez me he desaparecido de este lugar. Las labores me han absorbido bastante. Todavía tengo muchos posts pendientes de música, cine, tops 5 y otras cosas; comic es más sencillo de mostrar debido a que basta con subir un par de imágenes, así que te dejo estas en lo que me pongo al corriente:

 Esta primera portada fue dibujada por el gran Mike Mignola, creador de Hellboy y quien ha estado retirado de la corriente comercial del comic por más de 15 años. La historia corresponde a la secuela de 4 partes para Days of Future Past (por cierto, la primera historia llegará este verano a los cines en otra entrega de X-Men; a ver qué tal); y que trata acerca de un futuro apocalíptico (sí, otro más) y su repercusión en el presente; a veces, las consecuencias no sólo se viven en el futuro, también en el pasado.

 Esta es una de las diferentes portadas de X-Men # 100, ilustrada por Art Adams. Este número también significaba el "triunfal" retorno de Chris Claremont al título que hizo famoso. Desfortunadamente, sólo duró unos cuantos números.

 Ed McGuinness hace tributo a uno de los co-creadores de X-Men, Dave Cockrum y es extraída del número 5 de Amazing X-Men, con el regreso definitivo de mi personaje favorito de los comics: Nightcrawler.

 Olivier Coipel, dibujante francés que no ha tenido una asociación significativa con el equipo de mutantes de Marvel; sin embargo, dibujó un par de números en Uncanny X-Men, junto a Chris Claremont.

 Una de las imágenes que más veces he visto en mi vida y que no me ha aburrido hasta ahora. En 1991, este era casi el total de los mutantes pertenecientes a los diversos títulos de X-Men: New Mutants (que para este momento ya había cambiado a X-Force), X-Factor, Excalibur, Uncanny X-Men (el título orignal creado en 1963) y el entonces naciente segundo volumen, titulado simplemente X-Men (de hecho, este poster se incluía en la edición especial del número 1). Aún recuerdo que en una entrevista, el editor de estos títulos, Bob Harras, afirmaba que no era necesario crear más personajes pues con estos tenían para seguir haciendo historias durante las próximas décadas. No se imaginaba que no sólo habría más personajes, sino que los que vemos aquí no son ni la mitad de los que existen hoy en día. Notables ausencias en esta imagen: Forge, Banshee, Jubilee y Bishop (quien debutaba más o menos por la fecha en que se dio a conocer este poster). Por cierto, es dibujada por Jim Lee y entintada por Scott Williams.

 Jefferey Scott Campbell nunca ha dibujado interiores para Marvel Comics pero sí un buen número de portadas, como esta que en realidad, publicó la revista de noticias comiqueras, Wizard.

Otra leyenda de comics de mutantes: Whilce Portacio, dibujante y ocasional escritor filipino quien, junto a Jim Lee, dieron nuevo rumbo a X-Men (y X-Factor).

Y ya que hablamos de dibujantes representativos de los 80´s y 90's (en X-Men), aquí esta portada alternativa de Marc Silvestri, quien también se diera a conocer dibujando los argumentos de Chris Claremont. Cabe mencionar que la alineación que aparece en esta imagen, nunca fue dibujada en interiores por el señor Silvestri.

 Este representaba el penúltimo número dibujado por John Romita hijo, quien ilustrara Uncanny X-Men durante más de 30 números. Este también cambiaba el primer cambio significativo en el Status Quo de los mutantes pues, de los personajes que ves aquí, la mitad estaría por abandonar el título, gracias a la historia llamada Mutant Massacre.

 Esta excelente ilustración es dibujada del antes mencionado Dave Cockrum, co-creador (junto a Len Wein) de Thunderbird, Storm, Colossus y Nightcrawler. La portada fue para la reimpresión de 1982, correspondiente a Giant-Size X-Men 1 y que, debido a lo caro y difícil de conseguir en 1982, fue que Marvel publicó esta reimpresión que incluía una historia adicional del primer cumpleaños de Kitty Pryde, ya como miembro de X-Men, e Illyana Rasputin (alias Magik).

 Escribimos un poco de Chris Claremont y Dave Cockrum, responsables del renacimiento de los títulos X. Falta John Byrne, canadiense quien cuyo trabajo consolidó a los mutantes como una de las franquicias más importantes de los comics (y del cine, creo yo).

 Antes de que Joe Madureira se convirtiera en figura pública de la industria comiquera (y que tuviera una temporada como dibujante semi regular de Uncanny), hizo tres portadas para el título de reimpresiones Classic X-Men. los interiores son del combo padre-hijo, John Romita.

 Todd Nauck hace este casi homenaje a una serie de tarjetas ilustradas por Jim Lee, combinando a algunos personajes clásicos. Por cierto, el señor Nauck será el encargado, junto a Chris Claremont, de dibujar el nuevo título del recién resucitado Nightcrawler en su título solista (hablaremos más de ello en el futuro cercano) y que comienza el 9 de abril.

Finalmente, no podía dejar de lado al co-creador del concepto original de X-Men, junto a Stan Lee, en 1963: El Rey Jack Kirby. Pese a que sólo dibujó los primeros 17 números de la serie, bastó para crear un legado que sigue hasta el día de hoy, más de 50 años después de su inicio. Este número, el 4, presentaba la primera aparición de los conocidos quicksilver y Scarlet Witch (quienes también debutarán este año en la película X-Men: Days of Future Past). También debutan Toad y Mastermind y es la segunda aparición en comic de Magneto.

COMICS: AMAZING X-MEN

Como una de las noticias de la Comicon de San Diego, se dio a conocer el regreso de uno de los X-Men de la segunda generación -de 1975-: Nightcrawler, quien había desaparecido desde hace unos tres años.

Como era de esperarse y como también ya es tradición en la actualidad de los comics, los personajes que mueren dentro de las historias, regresarán tan sólo unos números después.

 En el caso de Nightcrawler, el escritor Jason Aaron, encargado de Wolverine and the X-Men, pugnó para acelerar el regreso del mutante alemán y fue dejando pistas en el título antes mencionado desde el primer número, según delcaraciones del escritor.

 Para el nuevo título de Aaron, Amazing X-Men, que debuta en noviembre 2013, Aaron se une al dibujante Ed McGuinness, quien es gran fan de Nightcrawler y quien pidió entrar al proyecto al saber de qué se trataba.

 Se dice que con la nueva versión de Kurt Wagner en el Universo Marvel se regresará a su esencia primaria, más ligera y no sombría, será más el espadachín y menos el católico recluído (gracias a Dios).

 Paréntesis artístico: la primer ilustración que presentamos es de el propio McGuinness. Le siguen las de J. Scott Campbell, Olivier Coipel y Alan Davis. Esta de arribita es de Jim Lee, así como las dos siguientes (una con Harley Quinn).

Volviendo al tema de la nueva serie, Aaron recurrirá a varios conocidos para rescatar a Nightcrawler de donde quiera que se encuentre. Storm, Beast, Wolverine, Iceman, Northstar y Firestar, quien nunca ha estado en un equipo de X-Men aunque ya ha sido una Avenger. A este respecto, se dice que como Amazing X-Men contará con dos de los tres integrantes de aquella vieja caricatura Spider-Man and his Amazing Friends (Iceman y Firestar), que Spider-Man hará una visita obligatoria.

 Las tres ilustraciones que siguen, son creadas por el español Carlos Pacheco. La primera en una versión clásica del personaje.

 Aquí, en un rediseño que hizo al outfit de Kurt Wagner. Este número, que corresponde a Excalibur 96, por Warren Ellis y Pacheco, tal vez es mi favorito de toda la serie (con disculpas a Chris Claremont y Alan Davis). En otra ocasión lo revisaremos.

 Esta es una portada para la serie (ya difunta) X-Men (de 1991), para el número 80, en el que debutaba esta alineación de X-Men (después se integrarían Rogue y Gambit). Si alguien me preguntara (ya sé que no), diría que esta es una de mis alineaciones predilectas; sin embargo, cambiaría a Marrow por Psylocke y agregaría a Bishop y chance a Cyclops y Jean Grey.

 Retomando el tema, el escritor Jason Aaron también recurrirá a otro polémico personaje: Azazel, padre biológico de Nightcrawler (su madre es Mystique) y lo cambiará totalmente para alejarse de la historia (malísima, por cierto), creada hace algunos años.

 Espero que Aaron también aclare por qué a la búsqueda por Kurt no se unen dos de sus más grandes amigas: Kitty Pryde y Rachel Summers (o Grey), así como su media hermana, Rogue.

 Pues bien, ese es el panorama que tendremos en noviembre cuando inicie otro título de X-Men. ¿Tendrá lo necesario para colocarse en el gusto general? Eso lo veremos. Espero que mi mutante favorito tenga la fuerza generadora de ventas ya que en el pasado fracasó con su serie regular, que nada más llegó al número 12. Y eso que era realizada por otros dos fans de Nightcrawler, Roberto Aguirre-Sacasa y Darick Robertson.

 Las últimas tres ilustraciones son de John Romita Jr., Marc Silvestri y cerramos con la propuesta original de Dave Cockrum para Nightcrawler. En un prinicpio, lo propuso para integrarse al equipo de Legion of Super-Heroes de DC pero fue rechazado por su extraño look. Esperaría un año más para ser presentado junto a la entonces nueva generación de X-Men:

X-MEN 01 BY WOOD & COIPEL

Dentro de un par de semanas (la última de mayo) y después de un atraso de mes y medio, saldrá a la venta uno de los títulos a los cuales Marvel Comics, ha puesto mayor promoción: X-Men, escrito por Brian Wood y dibujado por Oliver Coipel. Nada más chécate el cast: Storm, Rogue, Psylocke, Jubilee, Rachel Summers y Kitty Pryde!

 Como ya es costumbre, la editorial lanzará un sinfín de portadas; como esta, dibujada por el matrimonio Dodson, Terry y Rachel:

 O esta otra de Kris Anka:

 No podía faltar la ya tradicional Young Variant de Skottie Young:

 O esta genial de J. Scott Campbell (por cierto, el tema de todas las portadas es una pelea contra The Sentinels):

Esta de Ed McGuinness:

La versión zombie de Arthur Suydam, inspirada por supuesto en el Abbey Road de The Beatles:

 La de Milo Manara:
                                             

La de Joe Madureira, que celebra 50 años de existencia de los X-Men, con su versión de Age of Apocalypse, saga de la que fue parte integral:

                                            

Esta es la portada de Mark Brooks:

 Una exclusiva de Milehigh Comics, dibujada por el brasileiro Mike Deodato:

 Otra exclusiva; esta para Hastings, de Kevin Wada:

  Una versión de Humberto Ramos:

O la también recurrida portada en blanco para que los fans la lleven a las convenciones y con un poco de suerte (y money), algún artista les dibuje un sketch:

Hace poco, Brian Wood (conocido por Mara, DMZ y el nuevo título de Star Wars, entre muchos otros trabajos de calidad), escribió una historia de ocho números para el recién cancelado título X-Men (en su tercer volumen, si no me equivoco), ilustrado por David López (muy buenos números en mi humilde opinión -salvo un par de detallitos-). Total, que el equipo creativo nada más firmó por ese total de números pero Marvel se dio cuenta del buen resultado, por lo que le ofrecieron regresar.

 Sin embargo, el nombrado título X-Men había tenido problemas desde el inicio ya que, la verdad, la compañía no planeó bien a largo plazo pues originalmente sería un tipo de Team-up, con diferentes invitados del Universo Marvel en cada historia más hubo seria inconsistencia tanto en concepto, como en los realizadores involucrados por lo que decidieron dar por terminado dicho volumen y comenzar con un nuevo número uno.

 Para dar más importancia al lanzamiento, recurrieron a uno de los dibujantes más solicitados por Marvel desde hace ya algunos años, el francés Oliver Coipel (uno de mis favoritos).

 Con toda esta serie de cambios, Wood aprovechó para ajustar el concepto y como es reconocido por dar buena voz a sus protagonistas femeninas, decidió que el cast principal serán solamente mujeres; algo que no se había hecho en la franquicia de X-Men (incluso ha habido algunas quejas por parte de la crítica pues se dice que deberían de titularlo X-Women pero que Marvel estaba temeroso de que le esto le restara fuerza en ventas).

Una de las ventajas de ambos creadores, es que tanto Wood como Coipel interpretan a las mujeres lejos de las imágenes de pin-up, como un ser indefenso o de plano, símbolo sexual; al contrario, sus mujeres son fuertes protagonistas tridimensionales y con voz propia, pero a la vez, conservan la femineidad y atractivo.   En lo personal, creo que será una excelente lectura (y de paso, espero que agreguen al cast a Jean Grey o Magik (pese a que se encuentra del lado contrario a estos personajes). Por lo pronto, habrá que esperar sólo unos pocos días más para saber si este título será un gran éxito o tan sólo otro experimento fallido. ¿Qué crees tú?

TOP 10 DIBUJANTES: OLIVIER COIPEL

La tercera propuesta de grandes artistas, es el francés, Olivier Coipel, quien pese a su relativa corta carrera en el "mainstream", ha dejado marca y es de esos ilustradores que son imitados por otros dentro del medio.

Comenzó ilustrando el final de dos series para DC: Legionnaires 79 y 80; así como Legion of Super-Heroes 123 y 124. Posteriormente, junto con los escritores Andy Lanning y Dan Abnett, hizo la maxiserie de 12 números: Legion Lost (aunque no dibujó todos los números).
                                           
Los escritores y el francés, continuaron trabajando juntos para el título Legion; sin embargo, esto sería lo último de Coipel para DC, antes de que lo firmara Marvel en exclusiva, de donde no ha salido.
                                          
Ya con Marvel, se le asignó dibujar el título de Avengers, junto con Geoff Johns.

También rediseñó a los personajes.

En las rebatingas de exclusividades, DC firmó a Geoff Johns y tuvo que salir casi abruptamente de Avengers. Al tener necesidad de relanzar otra vez el título, Coipel fue transferido para dar paso a Brian Michael Bendis y David Finch, quienes orquestaron Avengers Dissasembled.

Coipel hizo un par de excelentes números para Uncanny X-Men (el 448 y 449). Aquí, en excelente pin-up del equipo mencionado y una gran alineación que incluye a Rachel Summers, Wolverine, Storm, Bishop, Rogue y Nightcrawler

                   
Dibujó New Avengers 23 (una gran historia en torno a Spider-Woman) y el annual 1 de New Avengers, con la boda de Jessica Jones y Luke Cage:
                                          
El especial Stan Lee meets Spider-Man:
                                            
Olivier Coipel, también ha contribuido a dos lanzamientos de Thor:
                     

Sin embargo, Marvel sabe que tiene un gran ilustrador en sus filas, por lo que también ha sido asignado a los proyectos más importantes de verano, como House of M, junto con Brian Bendis (a mi parecer, uno de los mejores x-overs de Marvel en los últimos años, sobre todo por la reaparición -aunque breve- de Gwen Stacy):

                     
Siege, de 4 números, también con Bendis y no tan buena serie (a mi parecer, pues ya ni recuerdo bien de qué trata):
                                          
Y más recientemente, algunos números de Avengers vs X-Men (que tampoco ha sido de mi total agrado, en lo que historia respecta). En esta maxi serie, ha alternado con los excelentes artistas, Adam kubert y John Romita, Jr.
                                      
En toda la reestructuración que Marvel ha anunciado, llamada Marvel Now! el nombre de Olivier Coipel ha estado extrañamente ausente, ¿Será que ya terminó su contrato? ¿Es tiempo de que regrese a DC? ¿Qué te gustaría que dibujara?